CAMPO DE TRIGO COM CIPRESTES - VAN GOGH

Mateus 13:1-23

França 1889.

Campo de Trigo com Ciprestes

VAN GOGH

Esta obra-prima, que retrata um campo de trigo sob um céu tumultuado, foi considerada por Van Gogh como uma de suas melhores paisagens. Nela, sentimos a profunda reverência que o artista tinha pela beleza feroz e dinâmica da natureza. Embora Van Gogh tenha criada muitas obras explicitamente cristãs ao longo de sua vida, em pinturas de paisagens como esta, sentimos sua consciência das realidades espirituais de forma mais implícita, por meio de elementos da pintura. Van Gogh tinha interesse persistente na relação dramática entre o céu e a terra. As nuvens, acima, são selvagens e turbulentas e a paisagem, abaixo, responde ao céu, com um movimento semelhante de agitação. Nesse equilíbrio instável de elementos, podemos ver a apreciação de Van Gogh, tanto da beleza verdejante da natureza, quanto de seu poder indomável.

No Evangelho de São Mateus (Mt 13, 1-23), Jesus usa uma imagem semelhante da natureza para representar sua mensagem e as várias forças que se opõem à ela. Ele fala do semeador espalhando sementes em terrenos variados, na esperança de uma colheita abundante. Enquanto os elementos implacáveis da natureza sufocam ou destroem muito do que é semeado, algumas sementes caem em boa terra - simbolizando o coração daqueles que estão abertos à palavra de Cristo.

Van Gogh reconheceu a mão de Deus na criação e a beleza que cresce e se desdobra nos corações e mentes daqueles que estão abertos a receber sua palavra. Na verdade, Van Gogh estava tão ciente dessa interação entre a criação e a vida nova que a descreveu como um ato de arte divina: "Cristo é o artista dos artistas; Ele trabalha no espírito vivo e na carne viva. Ele faz homens em vez de estátuas".

Observe os detalhes do quadro:

Textura

Um dos principais elementos da pintura de Van Gogh é o uso do "Impasto": a técnica de aplicar espessas camadas de tinta para criar uma superfície áspera e elevada na tela. A tinta (em particular a de óleo) é espalhada numa área da tela, ou mesmo em toda a tela, de forma tão espessa que as marcas dos objetos utilizados para pintar (p.ex. pincel, espátula) são visíveis na pintura. Quando fica seco, o Impasto dá textura e relevo à representação. Essa técnica ajudou a produzir o movimento e a textura pelas quais as pinturas de Van Gogh se tornaram conhecidas.

Cipreste

O cipreste é um tema comum nas paisagens de Van Gogh, e alguns críticos os interpretam como uma alegoria para a morte e a nova vida, com sua orientação vertical unindo o céu e a terra.

Nuvens

As nuvens de Van Gogh são famosas por seu poderoso senso de movimento, Nesta pintura, os belos tons azul esverdeados do céu são um complemento vibrante ao amarelo âmbar do trigo, e a paleta de cores acentua a interação tensa entre a terra e o céu

Leia mais sobre essa passagem do Evangelho:

Referencias:

Stevens, M. The Word on Fire Bible: The Gospels. Word on Fire, Park Ridge, IL, 2020. p. 90.

https://pt.wikipedia.org/wiki/Impasto

https://pt.m.wikipedia.org/wiki/Ficheiro:Wheat-Field-with-Cypresses-(1889)-Vincent-van-Gogh-Met.jpg